Encuentro de Escritores Latinoamericanos III

Aravena Llanca, Jorge (1928- )

1969

Universidad de La Frontera, Temuco, Chile

Fotografía tomada en Isla Negra (casa de Pablo Neruda) en 1969, durante el "Encuentro de Escritores Latinoaméricanos". De izquierda a derecha: Angel Rama (de pie), Patricia Llosa (esposa de Mario Vargas Llosa), Pablo Neruda, Jorge Aravena Llanca (con la guitarra), Marta Traba (esposa de Angel Rama), Mario Vargas Llosa y tras ellos, Edmundo Herrera.

Colección del fotógrafo Jorge Aravena Llanca adquirida por la Univerisdad de La Frontera

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Universidad de La Frontera, Dirección de Bibliotecas y Recursos de Información

Neruda, Pablo (1904-1973)

Aravena Llanca, Jorge (1936-

Herrera, Edmundo (1929-)

Rama, Angel (1926-1983)

Traba, Marta (1930-1983)

Llosa, Patricia

Isla negra (chile)

Quinta Región (Chile)

Escritores Latinoamericanos

Fotografía

Entre el 18 al 30 de agosto de 1969 se celebró un Encuentro de Escritores Latinoamericanos en Santiago de Chile, con sesiones en Valparaíso, Viña del Mar y Concepción. Era un cónclave de literatos de la región, pertenecientes a diversas generaciones, géneros y orientaciones ideológicas, auspiciado por la Sociedad de Escritores de Chile. Isla Negra es una de las tres casas del poeta chileno Pablo Neruda ubicada en la comuna del Quisco, provincia de San Antonio, Región de Valparaíso. La localidad, a pesar de no ser una isla propiamente tal, fue bautizada con este nombre por Pablo Nerduda, al ver una roca negra en el mar, cerca de su casa ubicada frente al océano. Esta casa, conocida como “Casa de Isla Negra”, es actualmente un museo administrado por la Fundación Neruda, donde yacen los restos del poeta junto a los de su esposa Matilde. // Ángel Antonio Rama Facal fue un escritor uruguayo considerado uno de los principales ensayistas y críticos latinoamericanos. Su obra se refiere a literatura proveniente de prácticamente todas las regiones del continente americano así como de diferentes periodos históricos. "En ese sentido [...] pensó e imaginó la cultura de los países latinoamericanos como una totalidad." Rama fue miembro de la llamada «Generación del 45» o «Generación Crítica». Tres de sus libros de crítica literaria más importantes son Rubén Darío y el modernismo (1970), Transculturación narrativa en América Latina (1982), y La ciudad letrada (1984). Ángel Antonio Rama Facal nació en Montevideo, Uruguay, el 30 de abril de 1926, el segundo hijo de una pareja de inmigrantes provenientes de Galicia, Manuel Rama y Carolina Facal. Su padre abandonó España para evitar el cumplimiento del servicio militar. Su hermano mayor fue el historiador, sociólogo, abogado, periodista y profesor Carlos Manuel Rama. Entre 1942 y 1949 estudió artes dramáticas, literatura y derecho en Montevideo. En 1950 se casó con la poetisa Ida Vitale. Sus dos hijos, Amparo y Claudio, nacieron en 1951 y 1954, respectivamente. Tras separarse de su primera esposa, en 1969 formó pareja y luego se casó con la crítica de arte argentino-colombiana Marta Traba. Durante su etapa como estudiante universitario formó parte de grupos de teatro y publicó reseñas literarias y teatrales así como artículos en varios medios de prensa. Después, trabajó en la Biblioteca Nacional (1949-1965) y como Director de la Sección Literaria del semanario Marcha (1959-1968). Entre 1958 y 1961 publicó una colección de cuentos, una novela y un ensayo. También se estrenaron tres obras de teatro escritas por él. En 1962 fundó la editorial Arca y en 1966 fue designado Director del Departamento de Literatura Hispanoamericana en la Facultad de Humanidades y Ciencias, donde impartió cursos sobre la nueva narrativa latinoamericana. La década del setenta estuvo marcada por viajes. Rama dictó cursos y dio conferencias en varias partes del mundo. Con el Golpe de Estado de 1973 en Uruguay, se exilió: a partir de 1974 empezó su residencia en Caracas, Venezuela, donde además de colaborar con medios de prensa y dictar cursos, trabajó como Director Literario de la recientemente formada Biblioteca Ayacucho. Cuando el gobierno militar uruguayo le negó la renovación de su pasaporte uruguayo, en 1977 tomó ciudadanía venezolana. Vivió y trabajó en universidades de los Estados Unidos (Universidad de Maryland, Universidad de Princeton) desde 1979 hasta 1983, año en el que se le negó la visa de residencia. Entonces se instaló en París. En noviembre de ese mismo año, cuando iba al Primer Encuentro de la Cultura Hispanoamericana en Bogotá, Colombia, muere junto a su esposa Marta en el accidente del Vuelo 11 de Avianca, producido en el Aeropuerto de Madrid-Barajas. // Patricia Llosa Urquidi nació en Cochabamba (Bolivia) en 1945. A los 16 viaja a París para estudiar Literatura en La Sorbona y se aloja en casa de su primo Mario Vargas Llosa y su mujer, su tía Julia Urquidi. Patricia y Mario se reencuentran en Lima y se casan en 1965 desafiando a la familia. Tienen tres hijos (y seis nietos): Álvaro, escritor y periodista en Washington; Gonzalo, empleado del Acnur en República Dominicana, y Morgana, fotógrafa en Lima. Viven entre Madrid, Lima y París. Como secretaria “jefe” del escritor, está en plena promoción de “El héroe discreto”. // Ricardo Neftalí Reyes Basoalto, nació en Parral (Chile) el 12 de julio de 1904. Sus padres fueron José Reyes Morales (obrero ferroviario) y Rosa Basoalto (maestra de escuela). Quedó huérfano de madre a un mes de nacido. Desde los dos años vivió en Temuco, donde estudió la secundaria. Desde los 13 años escribió artículos periodísticos y poemas. A los 17 años adoptó el seudónimo de Pablo Neruda. Desde 1921 vivió en Santiago y estudió pedagogía. En 1923, publicó Crepusculario, un poemario que le valió muchos elogios. Un año después publicó su famoso Veinte poemas de amor y una canción desesperada, de influencia modernista. Luego escribió algunas obras vanguardistas, como El habitante y su esperanza. En 1927, inició su carrera diplomática sirviendo en varios países de Asia, Europa y América. En 1930 se casó con María Hagenaar, de quien se divorció en 1942. Durante la Guerra Civil Española (1936-1939), colaboró con los republicanos. En 1945, recibió el Premio Nacional de Literatura de Chile. El mismo año fue elegido senador por Tarapacá y se unió al Partido Comunista. Fue declarado opositor del presidente Gabriel González Videla y en 1949 marchó al exilio. Viajó por varios países como Miembro del Consejo Mundial de la Paz. En 1950, publicó en México Canto General, su mayor obra, donde incluyó su famoso poema Alturas de Machu Picchu. En 1952, regresó a Chile y publica nuevos poemarios, como Estravagario en 1958. En 1969, fue nombrado miembro de la Academia Chilena de la Lengua. El mismo año, el presidente Salvador Allende lo nombró embajador en Francia. En 1971, ganó el Premio Nobel de Literatura. En 1973, cayó enfermo, renunció a la embajada y regresó a Chile. Falleció en Santiago de Chile el 23 de setiembre de 1973, víctima del cáncer a la próstata. Recientemente (8-abril-2013), su cuerpo fue exhumado para verificar la causa de su muerte, pues muchos creían que recibió una inyección letal por orden del dictador Augusto Pinochet. Sin embargo, los resultados confirmaron que su muerte se debió al cáncer prostático. // Marta Traba Taín (Buenos Aires, Argentina, 25 de enero de 1930 - Madrid, 27 de noviembre de 1983) fue una crítica de arte y escritora argentino-colombiana, conocida por sus importantes aportes en el estudio del Arte latinoamericano. Sus padres eran inmigrantes gallegos, el periodista Francisco Traba y Marta Taín. Estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Buenos Aires. Durante sus años como estudante trabajó en la revista Ver y Estimar, dirigida por el crítico de arte Jorge Romero Brest. Fue pionera en la actitud crítica del arte colombiano y latinoamericano. Desde 1949 a 1950 estudió Historia del Arte en La Sorbona de París y luego en la Universidad de los Andes y la Universidad Nacional de Colombia, en Bogotá, donde obtuvo la cátedra de Historia del Arte. Su primer esposo fue el periodista Alberto Zalamea. También colaboró con programas sobre arte en la recién formada Televisora Nacional y en emisoras culturales como la HJCK. Sus columnas en la revista Semana y en el periódico El Tiempo enriquecieron la discusión sobre el devenir artístico de Colombia, participando en las principales polémicas de la década de los sesenta: el realismo socialista contra el expresionismo abstracto, el nacionalismo versus el internacionalismo y el arte figurativo contra el arte abstracto. En la segunda universidad fundó el Museo de Arte Moderno de Bogotá. Mientras tanto, dictaba clases de Arte en la Universidad de los Andes. En 1968, durante el gobierno de Carlos Lleras Restrepo, los militares ocuparon la Universidad Nacional de Colombia y expulsaron a Marta Traba del país. Como exiliada, residió en Montevideo, Caracas, San Juan de Puerto Rico, Washington, Princeton, Barcelona y París, junto a su segundo marido, el crítico literario uruguayo Ángel Rama. Sin embargo, en 1982 pudo obtener la nacionalidad colombiana. En 1958 publicó El museo vacío, un ensayo sobre estética donde analizó el pensamiento de Benedetto Croce y de Wilhelm Worringer. También publicó varios ensayos sobre historia y crítica de arte en América Latina: En 1961 La pintura nueva en Latinoamérica (1961), Dos décadas vulnerables en las artes plásticas latinoamericanas (1950-1970) (1973), Arte de América Latina 1900-1980. Analizó la obra de varios artistas latinoamericanos, entre ellos Alejandro Obregón, Fernando Botero, Leopoldo Richter, Guillermo Wiedemann, Eduardo Ramírez, Samuel Montealegre, Edgar Negret, Feliza Bursztyn y Antonio Roda. También estudió el mundo del Arte Pop y del Arte Conceptual. Falleció en el Vuelo 11 de Avianca, en un Boeing 747, accidente ocurrido el 27 de noviembre de 1983, cerca del Aeropuerto de Madrid-Barajas. Viajaban a Colombia para asistir al «Primer Encuentro de la Cultura Hispanoamericana», invitados por el presidente Belisario Betancur. En el mismo accidente también fallecieron su marido Ángel Rama, el escritor mexicano Jorge Ibargüengoitia, el escritor peruano Manuel Scorza y la pianista catalana Rosa Sabater. // Mario Pedro Vargas Llosa nació el 28 de marzo de 1936, en Arequipa, ciudad del sur del Perú. Sus padres son Ernesto Vargas Maldonado (aviador) y Dora Llosa Ureta. Su infancia transcurrió entre las ciudades de Bolivia, Piura y Lima. En Piura, a los dieciséis años, escribió su primera obra de teatro La huída del Inca. En 1952, empezó a escribir artículos para el diario La Crónica de Lima. En 1953, ingresó a la Universidad Mayor de San Marcos y estudió Literatura. En 1960, viajó a Francia, donde trabajó en una radio y se dedicó a la literatura. Viviendo en París, terminó de escribir La ciudad y los perros, su primera novela, que ganó el premio Biblioteca Breve en 1962. Posteriormente, publicó grandes éxitos literarios como: La casa verde (1966), Conversación en la catedral (1969), Pantaleón y las visitadoras (1973), La tía Julia y el escribidor (1977), La guerra del fin del mundo (1981), ¿Quién mató a Palomino Moreno? (1986) y Elogio de la madrastra (1988). También destacó como crítico literario, escribiendo: García Márquez: historia de un deicidio (1971) y La orgía perpetua: Flaubert y Madame Bovary (1975) y Contra viento y marea (1983). En 1990, lanzó su candidatura a la Presidencia del Perú, por la alianza liberal Frente Democrático Nacional (FREDEMO), pero fue derrotado por Alberto Fujimori. Entonces, volvió a la literatura y escribió su libro autobiográfico El Pez en el agua (1993). Más tarde publicó sus celebradas novelas: Los cuadernos de don Rigoberto (1997), La Fiesta del Chivo (2000), El paraíso en la otra esquina (2003), Travesuras de la niña mala (2006), El sueño del celta (2010) y El héroe discreto (2013). Entre los premios literarios recibidos por Mario Vargas Llosa, destacan: Premio Príncipe de Asturias de las Letras (1986), Premio Planeta (1993), Premio Cervantes (1995) y Premio Nobel de Literatura (2010). // Edmundo Herrera Zúñiga, escritor chileno nacido en la sureña localidad de Renaico en 1929. Su vida entera la ha dedicado al estudio, la construcción y a la defensa de la poesía reflejada en una intensa actividad gremial dentro de la Sociedad de Escritores de Chile. Como presidente de esta, en un primer periodo, tuvo el emotivo honor de pronunciar el discurso de despedida a nombre de la SECh en el funeral de Neruda. Traducida su obra a distintos idiomas, esta es injustamente desconocida por el grueso público. La mayoría de sus libros son hoy inencontrables aunque, el año pasado, ediciones Leutun lanzó un registro antológico en disco compacto titulado Naipes Marcados.

Jorge Santiago Aravena Llanca, nacido en Santiago el 11 de mayo de 1936, es un fotógrafo, escritor, investigador, cantante y compositor chileno. Reside en Berlín, Alemania, desde el año 1982, donde fue profesor de la Universidad Libre de Berlín. En los años 1970, grabó las canciones "Quiero volver a Pichilemu", "Invierno Cruel" y "Tonada al Macaya". Publicó el disco "Cantando a mi tierra" en 1995, en colaboración con Voces Costinas y Caucahue. Jorge Aravena Llanca fue nombrado Hijo Ilustre de Pichilemu por la ilustre municipalidad. Como fotógrafo, sus fotografías de Pablo Neruda, Jorge Luis Borges, Nicanor Parra, entre otros, han sido exhibidas en locaciones como la Biblioteca Nacional de Chile.

Fotografía en blanco y negro

https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/

LTL

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